地球并不只是人类的天下,其实有1500名外星人生活中我们当中,而星际移民局则处理和外星人相关的事情。 纽约普通警察爱德华兹(威尔·史密斯 饰)因缘际会之下加入了这一组织,成为MIB的一员,代号J,从此没有名字、没有身份,成为特警K(汤姆·李·琼斯 饰)的搭档。 J应对的 第一起事件就是虫族的入侵。亚基伦王子罗斯伯在地球被虫族杀害,而他随身携带的“银河系”——宇宙次原子能源的最好来源也失踪了,若虫族找到,将给亚基伦人带来毁灭性的打击;亚基伦人发出最后通牒,如果地球人不能在一个小时之内交出
1945年的美国密执安州的伊普兰蒂,著名汽车发明家普雷斯顿·塔克向犹太金融家阿贝·卡拉兹请求给予其新设计的一种汽车以资助。这种利用空气动力学原理的新型“鱼雷”牌小汽车被称为“明天的汽车”。阿贝·卡拉兹答应了塔克的请求。在获得了政府的批准后,塔克以芝加哥一家战前的旧工厂作为其实验场地。塔克和机械师昼夜奋战,他们必须在第一年生产出50辆小汽车。终于,在他们的不懈努力下,第一辆“鱼雷”牌汽车被成功地制造出来。在“鱼雷”牌小汽车投入生产时,底特律的汽车制造商嫉妒他的发明,他们发起了一场进攻——三大汽车公司授权参议
1970年,为强迫军队听其发表的劝说军人恢复日本昔日荣誉和“纯洁”的讲话,日本右翼作家三岛由纪夫将真下将军扣留为人质。但他的讲话却遭到军人们的嘲笑,愤怒的三岛由纪夫回到屋中后剖腹自杀。影片以四个部分展现了三岛由纪夫的生平:(1)对真理和美女的看法;(2)艺术观点;(3)军事方面的活动;(4)剑和笔的统一。
这是今年11.14首播的一个纪录片,讲述了35年来工业光魔公司为电影特效做出的伟大贡献。工业光魔不仅为无数的大片制作特效,也发明了视觉特效本身,它拥有世界上最有才华的电影艺术家,不断地把视觉特效推向一个更高端的水准。 工业光魔在这35年间,制作了300多特效电影,没有任何其他公司能够达到这个记录,甚至接近也没有! 这一个小时长的纪录片中采访了George Lucas, Steven Spielberg, Ron Howard, J.J. Abrams 和 Jon Favreau, 还有
经过上百年的发展,胶片技术从蛮荒走到成熟,电影人采用化学摄影法创造了一个又一个经典和视觉奇迹。而当时间逐渐走向21世纪时,化学摄影法趋近临界点,几无上升空间,且越来越无法应对电影工业对新技术和全新拍摄手法、理念的诉求。与此同时,数字摄影方兴未艾,正以前所未有的势头进入传统技术固若金汤的电影领域。从Dogma 95对手提DV的使用,到乔治•卢卡斯大胆的HD摄影之应用,伴随着“顽固派”和“革新派”的政治和讨论,数字摄影蚕食着传统胶片的领土,逐渐成为当今电影工业的主流。在这一过程中,配光、摄影、剪辑等工作也相继
这部记录片描记了原始星球大战三部曲的从头制作。我们从中可以了解乔治·卢卡斯的星球大战之梦已经后续拍摄的星球大战(1977)、星球大战5之帝国反击战(1980)以及星球大战6:绝地大反攻(1983),视觉特效、财政问题、拍摄、编辑、音效、以及上吨的电影胶片,幕后制作人员,演员都将展现给大家。
《剪辑》,这是一个学习电影电视剪辑的好教材。首先,这个节目的题目叫“剪辑”而不是蒙太奇。这在西方是非常明确的。美英“editor”,法国,意大利用“montaz”. 剪辑是遵守前电影空间的,它有一个主镜头。蒙太奇是把拍摄下来的镜头当素材,然后在剪辑台上形成一个现实中没有的电影的时空。好莱坞这个概念在中国有许多希奇古怪的神话。这个节目全部由好莱坞的剪辑师和导演的观念组成的。 这里讲的是影片制作的真功夫,不是教你怎样炒做,怎样编造。最简单不过的道理,一部影片的票房价值不是依靠撒谎,吹牛,唬,咋。它靠
这部花费6年时间制作而成的纪录片,聚焦了动画业巨头皮克斯的发展史。片中主要采取的是面对面采访的形式,还穿插了皮克斯创作的一些顽皮形象的短片,其中更包括拉塞特获得学生奥斯卡奖的短片作品。众多被访问者——从汤姆·汉克斯、蒂姆·艾伦、比利·克里斯托到乔治·卢卡斯以及众位皮克斯的动画制作人——都尽可能详尽地解释了每部影片要达到特定艺术效果所需的技术条件。
威尔斯是一个罕见的多面手,广播剧、舞台剧、电影电视和广告,都干得非常好,他还懂魔术等杂七杂八的东西,这是一个深刻理解了各种媒介本质属性的艺术家,所以不管他决定干哪样,都注定将是划时代的,而电影是当时能给他提供最大空间和想象力的艺术。他的处女作《公民凯恩》被誉为是电影史上最经典的电影。 他是一个富裕之家的次子。十八个月的时候,就有心理学家宣称这是个天才,母亲教他读莎士比亚作品,从小又练习绘画、钢琴和小提琴。他还从父亲的公司里学会了魔术杂耍的本领。 电影介绍了他的成长史与其独特的内心世界。